Abstracionismo

Abstracionismo é a arte que não representa as coisas que existem no mundo. Liga-se as vanguardas européias das décadas de 1910 e 1920, que recusam a representação da natureza. Decomposição da figura,simplificação da forma,novos usos da cor, descarte da perspectiva e das técnicas de modelagem e a rejeição dos jogos convencionais de sombra e luz, são algumas das características.

Pode-se destacar duas vertentes abstratas: A primeira com influências do expressionismo e do fauvismo, têm como característica a emoção, a cor e a individualidade. A segunda é mais racionalista, fundamentada no cubismo, o rigor matemático e a depuração da forma, aparece descrita como abstração geométrica.

As vanguardas russas exemplificam as duas vertentes: Wassili Kandinsky (1866-1944), faz parte do abstracionismo lírico, considerado pioneiro da pintura não-figurativas. Seu movimento em direção à abstração inspira-se na música e na defesa de uma orientação espiritual da arte, apoiada na teosofia. Faz parte, além de Franz Mac, August Macke e Paul Klee do grupo Der Blaue Reiter criado em 1911 na Alemanha.

Kasimir Malevich (1878-1935), um dos maiores expoentes da arte abstrata geométrica. Defende uma arte comprometida com a pesquisa metódica da estrutura da imagem. O neoplasticismo de Piet Mondrian e Theo Van Doesburg indica outra tendência da abstração geométrica. O movimento se organiza em torno da revista De Stijl , 1917, com o propósito de encontrar nova forma de expressão plástica, liberta de sugestões representativas. As composições se articulam com base em elementos mínimos: a linha reta, o retângulo e as cores primárias - azul, vermelha e amarela -, além da preta, branca e cinza.

Depois da segunda guerra mundial (1939 - 1945), a Europa e os Estados Unidos assistem a desdobramentos da pesquisa abstrata. Nos Estados Unidos, a abstração ganha força com o expressionismo abstrato de Jackson Pollock (1904 - 1997)  e Willem de Kooning (1904 - 1997) - que descarta tanto a noção de composição, abstração geométrica, quanto a abstração lirica -, as grandes extensões de cor não modulada de Barnett Newman (1905 - 1970) e Mark Rotkho (1903 - 1970)  e pintura com cores planas e contornos marcados de Ellsworth Kelly e Kenneth Noland.

O minimalismo  de Donald Judd, Ronald Bladen e Tony Smith, Jasper Johns e Frank Stella.  No Brasil as obras de Manabu Mabe , Tome Ohtake, Cicero Dias e Antonio Bandeira aproximam-se do abstracionismo lírico. Em termos de abstração geométrica, são mencionados os artistas reunidos no movimentos concreto de São Paulo (Grupo Ruptura)e do Rio de janeiro (Grupo Frente).

Body Art ou Arte do Corpo

É uma vertente da arte contemporânea, onde o corpo é usado como forma de expressão artistica. Como exemplo, pode-se citar Rubbing Piece, 1970, encenado em NY, por Victor Acconci, onde o artista esfrega o próprio braço até sair sangue.

Tatuagens,ferimentos, atos repetidos, deformações são alguns dos aspectos da Body Art,ora encenados no ato ora representados em fotografias. Entende-se o movimento como uma certa oposição aos movimentos vigentes na década de 1960 como Art Pop e Minimalismo, além da iserção de novos tipos sociais como o negro, a mulher, os homossexuais e outros.

A arte deveria ter uma representação além da pintura e escultura, deveria ser útil para sociedade,deveria representar o ambiente de onde surgiu (urbano), a arte deveria intervir na construção do mundo e, utilizar-se das novas tecnologias, de certa forma, esse era um ponto em comum entre os movimentos, a arte não só como enfeite, mas como presença.

A idéia de arte-maior, arte-menor, arte e não-arte deveria ser quebrada, não deveria existir rótulos em relação a isso. A participação do indíviduo comum deveria estar presente, o artista deveria servir e ser visto pela população. Rompe-se as barreiras em relação a Arte de museu, deveria-se ir além, em todos os ambientes, público,particular,muros,prédios,dentro, fora, no corpo,incompreensível, compreensível, isso não importa, o importante era estar,era fazer ser, fazer acontecer.

O movimento Fluxus e obras de Joseph Beuys são considerados como fundamentais para o surgimento da Body Art. Dentre os principais artistas, destacam-se Eva hesse (exposição de orgãos e atos sexuais), Victor Acconci que com seu próprio pênis veste roupas de bonecas e conversando com o mesmo, Denis Oppenheim (Sun Burn). Chris Burden, Rebecca Horn, Gina Pane, o grupo Actionismus ( Reune Arnulf Rainer, Hermann Nitsch, Günter Brus e Rudolf Schwarzkogler) - este último se suicida em uma performance.

O grupo de artistas de inspiração expressionista DER BLAUE REITER formou-se a partir de 1911, em Munique, e se manteve até o início da Primeira Guerra Mundial. Seus principais integrantes são: WASSILY KANDINSKY,FRANS MARC,AUGUST MACKE,PAUL KLEE e MARIANNE VON WEREFKIN. Opunha-se ao Cubismo, do qual se reconhece a acção renovadora mas contesta o fundamento racionalista.Seus integrantes sofreram influências dos pintores franceses Cézanne e Matisse.O grupo dissolveu-se com o inicio da Primeira Guerra Mundial, em 1914.